Авторы спектаклей

Народный художник СССР. Окончил факультет живописи тбилисской Академии художеств. В 1942 стал главным художником Театра оперы и балета имени З. Палиашвили. Был приглашен в Театр имени К. Марджанишвили для оформления пьесы Л. Готуа «Давид Строитель» (режиссер В. Таблиашвили). Его эскизы получили высокую оценку С. Вирсаладзе, главного художника Театра имени Ш. Руставели. В последующие 12 лет Сумбаташвили оформил целый ряд постановок на многих сценах Грузии.
В 1958 Сумбаташвили переехал в Москву для оформления спектакля по пьесе А. Арбузова «Иркутская история» в Театре имени Евг. Вахтангова. В 1962 был назначен главным художником в Центральный театр Советской Армии. В соавторстве с режиссером этого театра Л. Хейфецом Сумбаташвили создал образы спектаклей «Смерть Иоанна Грозного», «Дядя Ваня» А. Чехова, «Павел I» Д. Мережковского, «Маскарад» М. Лермонтова и множества других спектаклей театра.
Оформление «Смерти Иоанна Грозного», получившего золотую медаль международной выставки сценографии «Пражская квадриеннале», оказало сильное влияние на изобразительную концепцию спектаклей из русской истории.
Лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «За честь и достоинство».
Работал во МХАТе, Малом театре, Академическом театре оперы и балета имени С.М. Кирова, в Новосибирском театре оперы и балета, также ставил в Германии, Польше, Болгарии, США и других странах. Талант, высокая культура, проникновение единством замысла – отличительные черты творчества Сумбаташвили.
Особую роль в жизни и творчестве сыграли два театра: московский Театр имени Евг. Вахтангова и Центральный академический театр Российской Армии, в который он пришел во второй раз после работы в Малом театре. До конца жизни оставался главным художником ЦАТРА.
В репертуаре тетра до сих пор идут спектакли в оформлении Иосифа Георгиевича: «Вечно живые»,«Волки и овцы», «Одноклассники».

В 1973 году окончил ГИТИС, режиссерский факультет, курс А. Попова.
Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1992), Народный артист Российской Федерации (1998), Лауреат Премии Москвы, Лауреат театральной премии «Хрустальная Турандот» в номинации «Лучшая режиссерская работа» (1998, «На дне»).
С 1977 по 1981 год режиссер Московского академического музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.
В 1983 году стал главным режиссером Московского драматического театра имени А.С. Пушкина.
С 1988 года работал в Государственном академическом Малом театре.
С 1995 по 2020 год главный режиссер Центрального академического театра Российской армии.
Преподаватель на актерском факультете Российского института театрального искусства – ГИТИС, руководитель мастерской, профессор.
Ставил спектакли в разных театрах России таких как Центральный академический театр Советской армии, Московский драматический театр им. К.С. Станиславского, театр им. Вл. Маяковского, театр им. А.С. Пушкина, Малый театр, Башкирский государственный театр оперы и балета, Екатеринбургский театр оперы и балета и др. Также ставил в Варшаве, Нью-Йорке, Тель-Авиве, Сеуле, Хайльбронне.
В Театре Российской Армии сегодня можно увидеть такие спектакли как: «Вечно живые», «Волки и овцы», «Мольер (Кабала святош)», «Одноклассники»,  «Филумена Мортурано».

Состоит в Гильдии неигрового кино и телевидения, Московском союзе художников, СТД. Лауреат премии «Чайка-2006». Родилась в Москве, окончила факультет сценографии ГИТИС под руководством проф. С.М.Бархина и Н.И.Нестеровой. В 2013г. закончила Высшие режиссерские курсы  по специальности «режиссура игрового и  неигрового кино», мастер А. Н. Герасимов. В 2016г. закончила Академию театрального и кинематографического искусства Н.С.Михалкова по специальности «режиссура театра и кино», мастер В И. Хотиненко. Работы художника Анастасии Глебовой находятся в коллекции музея ГИТИС, частных коллекциях Италии, Франции, Австрии и России.1998-2002гг. - главный художник Московского драматического театра под руководством  А. Джигарханяна. С 2018 года - главный художник Театра Армии.
Художник-постановщик спектаклей нашего театра: «Ма-муре», «Судьба одного дома», «Кабала святош», «Филумена Мартурано», «Красное колесо», «Третья ракета», «Леди на день».

В 1971 году окончил в ГИТИС, режиссерский факультет, курс М.О. Кнебель, одновременно экстерном окончив школу и получив аттестат зрелости.
По окончании ГИТИСа в 1971 году его приглашает играть шекспировского Ромео Анатолий Эфрос в театр на Малой Бронной. Спустя три месяца Мария Кнебель зовет с собой своего ученика в Театр Армии ставить спектакль «Тот, кто получает пощечины» Леонида Андреева, в котором сыграли Андрей Попов и Владимир Зельдин. После осуществления этой постановки, в 1972 году главный режиссер ЦТСА Андрей Алексеевич Попов предложил А.В. Бурдонскому остаться в Театре Армии.
Заслуженный деятель искусств РСФСР.
Народный артист России.
Преподавал в ГИТИСе.
Поставил два спектакля в Малом театре. Япония увидела «Чайку» А. Чехова, «Вассу Железнову» М. Горького и «Орфей спускается в ад» Т. Уильямса.
В Театре Российской Армии поставил десятки спектаклей, сейчас в репертуаре театра "Чайка", «С тобой и без тебя».

Мария Рогожина. Художник - постановщик спектакля «Русланова». Родилась в Москве, по образованию - магистр архитектуры (научный руководитель - доцент Маркус К.Б.). В 2019 году также окончила Московскую Школу Кино (курс Ингеборги Дапкунайте). Работала художником в Цехе драматургов и во МХАТе им. М.Горького.

В 1991 году окончил ГИТИС, режиссерский факультет, мастерская А.А. Гончарова и М.А. Захарова, после чего был приглашен в Центральный Академический театр Российской Армии. Заслуженный артист РФ.
Всего поставил более двух десятков спектаклей различных жанров и форм. Сейчас в репертуаре Театра Армии: «Похождения бравого солдата Швейка», «Сон в летнюю ночь», «Завещание целомудренного бабника», «Старомодная комедия», «Дом под снос», «Нильс и дикие гуси», «Летучий корабль», «Баба голубиная», «На всякого мудреца довольно простоты».

Окончила актёрский факультет Воронежского государственного института искусств, курс Владимира Бугрова и режиссёрский факультет Российского института театрального искусства — ГИТИС, курс Леонида Хейфеца.

В 1994 году окончил театральное училище имени Б. В. Щукина, мастерская В. В. Иванова.
С 2003 года начал работать как режиссер-постановщик. Поставил спектакли в Театре имени Евгения Вахтангова, Театре им. Моссовета, РАМТе, Театре на Малой Бронной, Театре Сатиры, «Ленкоме», «Другом театре», Центре им. Вс. Мейерхольда, «Театральном марафоне», «Театре Луны» и в других театрах.
В Театре Армии поставил спектакль Капитанская дочка

ПРЕМИИ И НАГРАДЫ

2013 — театральная премия «Гвоздь сезона» за спектакль «Тартюф» в Театре на Малой Бронной

2015 — премия «Звезда Театрала» за спектакль «Сирано де Бержерак» в Театре на Малой Бронной

2016 — Гран-при «Золотой Витязь» в большой форме – спектакль «Пять вечеров» по пьесе А. Володина в Московском областном государственном театре юного зрителя

Окончила Московский Художественный Лицей при Институте им. В.И. Сурикова в 2003, РАТИ (ГИТИС) по специальности сценография в 2008 – курс Д. Крымова. Как художник и актриса участвовала в спектаклях Лаборатории Д. Крымова: «Недосказки», «Донкий Хот», «Демон. Вид сверху». Оформила спектакли: «Дом Бернарды Альбы» Г. Гарсиа Лорки в Красноярском театре им. А.С. Пушкина; «Невероятные деяния и речения доблестных Гаргантюа и Пантагрюэля» по Ф. Рабле, «03» Н. Беленицкой, «Насекомое» Р. Нога (проект «Москва – открытый город») в Центре драматургии и режиссуры; «Трактирщица» К. Гольдони в Екатеринбургском ТЮЗе; «Максар. Степь в крови» по У. Шекспиру в Бурятском драматическом театре им. Х. Намсараева, Улан-Удэ; «Черный снег» по М. Булгакову в Театральном училище им. М.С. Щепкина; «Бесы» по Ф. Достоевскому в Учебном театре ГИТИСа; «Тверской бульвар» по И. Бунину, «33 обморока» по А. Чехову в Омском «Пятом Театре»; «Плоды просвещения» Л. Толстого в Русском драматическом театре им. Н.А. Бестужева, г. Улан-Удэ; «Русалка» А. Даргомыжского в Нижегородском театре оперы и балета им. А.С. Пушкина (художник только по костюмам); «Бег» Н. Сидельникова в Камерном музыкальном театре им. Б.А. Покровского; «Сказка сказок» по мотивам бурятских и монгольских народных сказок в Бурятско-монгольском передвижном театре «Нуудэлчин»; балет «Макбет» в Воронежском театре оперы и балета.

Родилась 26 мая 1958 года в Ленинграде.
Окончила музыкальное училище при Ленинградской Государственной Консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова.
После окончания училища Татьяну Константинову сразу взяли в Ленинградский театр Музыкальной Комедии, где она проработала один год, исполняя и некоторые главные партии - Женьку в «Старике Хоттабыче», Денизу в «Мадмуазель Нитушь» и др. А через год, в 1980 году, она приехала в Москву, чтобы поступить в ГИТИС на факультет музыкального театра, где её педагогом стала Татьяна Ивановна Шмыга.

В 1983 году, студенткой третьего курса, 25-летняя Татьяна Константинова была приглашена в Московский театр Оперетты в качестве стажёра в детский спектакль Ю. Яковлева «Семеро солдатиков», а с 1985 года, по окончании ГИТИСа, была зачислена в труппу Московского театра Оперетты.
Заслуженная артистка России.
С 2007 года работает как режиссёр: «Бал в Савойе», «Летучая мышь», «Весёлая вдова», «Собака на сене» в Московском театре Оперетты, оперы «Дафна» и «Куприянов и Наташа», в театре им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, постановки Кремлевских ёлок, юбилейный вечер к 80-летию Татьяны Шмыги «Татьянин день» и многое другое...
C 2018 года – главный режиссёр Северского музыкального театра.